Le concours pour la reconstruction-restauration du Grand-Orgue a été remporté par la manufacture d'Orgues THOMAS (Belgique). Découvrez dès maintenant les caractéristiques du futur instrument !
L'avant-projet engage le facteur d'orgue et son équipe à faire oeuvre véritablement artistique, exigeant un investissement de toute son énergie et de toutes ses ressources en inventivité et en discernement. Il s'agit que le Grand Orgue réponde à la dignité du lieu où il va chanter. Voilà pourquoi nous avons dessiné une façade résolument contemporaine, qui joue à la fois sur la légèreté, sur la transparence et sur la lumière. Elle s'intégrera harmonieusement dans l'architecture de la Cathédrale tout en apparaissant comme une oeuvre vraiment originale. Ainsi, le dessin rappelle le grand équilibre des volumes d'un orgue français classique, tout en l'inscrivant dans la modernité et en en faisant un instrument pour aujourd'hui.
Comme le propose l'avant-projet, nous sommes aussi convaincus de la nécessité de désenclaver l'instrument et de le faire avancer vers la nef autant que faire se peut. Nous avons le souci de préserver la balustrade de la tribune, si typique des éléments décoratifs propres au style néo-byzantin de l'édifice, dont le motif en croisillon est reproduit sur le couronnement des plates-faces du grand-orgue, créant une sorte de polyphonie visuelle.
C'est de cette manière qu'on donnera au son le déploiement, le caractère enveloppant qui lui permettra de remplir tout le volume tout en gagnant en clarté et en précision.
L'avant projet demande de veiller à la sonorité du Récit Expressif, en lui donnant la puissance nécessaire et en affinant son harmonisation selon l'inspiration de Cavaillé-Coll. Nous partageons tout à fait ce point de vue. Nous proposons de reconstruire le bâti du Récit Expressif pour lui donner plus de volume, précisément selon les conceptions géniales du grand facteur d'orgue français, au service d'une dynamique sonore qui va du plus lointain au plus proche. Pour référence, nous citerons notre expérience sur le petit orgue de l'église des Carmes à Monte Carlo, ainsi que notre grand instrument de Gilsdorf (Grand Duché de Luxembourg) où nous avons construit la boîte expressive selon les normes de Cavaillé-Coll. Pour le Récit de Monaco, nous prendrons, pour les nouveaux jeux, les modèles de Cavaillé-Coll et nous reprendrons l'harmonie de l'ensemble dans cet esprit. On pourra aussi vérifier s'il ne faut pas réadapter les tailles de certains jeux existants pour réaliser une intégration plus homogène dans l'esthétique choisie.
Dans la nouvelle situation de l'instrument, plus avancé dans la nef, les équilibres de chaque plan sonore devront être revisités. L'avant-projet demande de donner plus de corps aux basses des jeux de 16 et de 8 pieds : c'est aussi notre avis. Bien sûr, nous estimons également qu'il est essentiel de conserver les qualités de l'harmonisation de Jean-Loup Boisseau : l'onctuosité des fonds, la luminosité des mixtures, le caractère et la couleur des jeux de détail comme la grandeur et la sérénité des jeux d'anche. Jean-Loup Boisseau a travaillé pour nous à plusieurs reprises, comme harmoniste, en particulier pour les jeux d'anches du grand instrument de Tongres (4 Claviers, Pédalier, 55 jeux) que nous avons reconstruit en 2002.
Nous avons pensé qu'il serait sans doute opportun de l'associer à notre équipe lors de l'harmonisation du Grand Orgue de la Cathédrale.
Il est évident qu'un orgue tel que celui de la Cathédrale doit bénéficier de toutes les commodités qu'offre la technique actuelle. Pour une question de qualité de toucher et d'articulation, nous réaliserons une transmission mécanique sensible et fiable pour les claviers. Tirage des jeux et accouplements se feront électriquement. Nous placerons un combinateur électrique à séquenceur de dernière génération, conformément à l'avant-projet. Nous proposons également la possibilité de mettre en mémoire le jeu de l'organiste en plus de ses registrations, ce qui permettrait d'écouter l'orgue même si l'organiste n'est pas à sa console. Le cas échéant, lors de visites organisées, par exemple, on pourrait faire sonner l'instrument pour une démonstration.
En plus de l'accouplement électrique, nous pensons réaliser un accouplement et des tirasses mécaniques entre le clavier de Grand Orgue et celui de Positif de dos. Cela conserverait le type de toucher qui ouvre à une interprétation plus authentique du grand répertoire français.
Les accouplements d'usage "17e -18e" seront mécaniques mais néanmoins conçus de manière à pouvoir être actionnés pendant le jeu tandis que les autres seront électriques.
Dans l'usage symphonique ou moderne, ces accouplements électriques ne constituent pas un inconvénient au toucher de l'organiste et présentent l'avantage de ne pas devoir alléger à outrance les claviers non accouplés. Utilisant déjà les leviers Barker pour les accouplements dans des instruments de taille nettement moins grande, Cavaillé-Coll considérait comme un avantage l'ouverture complète de la soupape au moment où le doigt de l'organiste n'est encore qu'à mi-course.
L'équipe de notre atelier est particulièrement motivée et désireuse de s'investir dans un projet artistique engageant tous les aspects du métier de facteur d'orgue. En fait, ce qui est demandé ici n'est pas seulement un travail de restauration ou de relevage, c'est, au plein sens du terme, une oeuvre de création. Mais il est indispensable que ce travail s'inscrive dans une collaboration étroite avec les responsables du projet, eux qui vont prendre le relais des constructeurs pour faire vivre l'instrument et lui continuer son histoire. Ce climat d'écoute, dans le respect et la confiance, est la garantie des plus belles réussites.
2-Caractéristiques de construction
1) Buffet:
L'approche architecturale du buffet de l'orgue de la cathédrale de Monaco.
Notre réflexion pour la conception du buffet d'orgue a été de partir de l'orgue classique français pour la disposition des tuyaux de façade. Pour la façade, nous avons fait le choix d'une démarche contemporaine, par l'apport du verre, matériaux noble apte à capter et à diffuser la lumière.
Depuis le début du XXème siècle, la lumière a fait l'objet d'un investissement particulier de la part des architectes. Leurs prédécesseurs s'en préoccupaient aussi, mais ils n'en faisaient pas forcément un point de fixation. Paradoxalement, tout en en parlant plus que leurs ainés, les architectes modernes ont souvent réduit le travail sur la lumière à un travail de profusion. Les questionnements sur la création d'ambiances intérieures diversifiées, et leur sensibilité à des architectures diverses conduisent les architectes actuels vers la recherche de lumières plus spécifiques et c'est cette dimension que nous voudrions apporter dans le cas précis du buffet d'orgue de Monaco.
Pourquoi y apporter la lumière ?
L'idée de faire de l'orgue de la cathédrale Monaco un instrument lumineux est venue de deux raisons. La première : comment arriver à interpréter la couleur sonore de l'instrument d'une manière visuelle. La deuxième est l'effet très obscur et peu respirant de l'instrument actuel.
La lumière que nous apporterons par le verre soit sablé ou transparent sera une lumière douce, nous la voulons porteuse d'expression, sans que se pose la question de rencontre avec des surfaces particulières ; la lumière dans ce cas devient un élément architectural à part entière, étendant la notion de polychromie à l'espace lui-même. Pour apporter une dimension véritablement artistique à notre démarche par rapport à la lumière et pour mener à bien cette entreprise nous avons choisi de faire appel à une grande artiste belge : Henriette Michaux, ingénieur de formation, designer en luminaires et spécialisée en scénographie.
1.1) Eclairage :
"Henriette Michaux est ingénieur et designer. Ses préoccupations sont la lumière et la forme. Son travail s'étend de l'étude de l'éclairage d'espaces à la création de luminaires pour un lieu particulier ; de la recherche de prototypes à la production de petites séries d'objets. Henriette Michaux est chargé de cours à l'ISAI (Institut Supérieur d'Architecture) Lambert Lombard et intervient dans l'atelier d'Architecture d'Intérieur de la Cambre".
"Henriette Michaux ne fait pas du design. Elle cherche. Presque toujours insatisfaite de ne pouvoir capter ce qu'elle sait pourtant insaisissable. Alors se dévoile parfois la lumière : une poésie qui s'étonne elle même d'avoir été embrasée là.
Si nue qu ‘elle n'a besoin que de matières simples et de gestes clairs pour nous rappeler combien nous emprisonne l'inutile, et que c'est au coeur d'ici, malgré tout, que s'enracine cette lumière qui nous parle". (Eric Furnémont, architecte)
La composition architecturée en dix tourelles de la façade s'impose comme des corps suspendus entre terre et ciel, suggérant un souffle ascendant.
Comme dans l'intervalle d'une vie, la lumière naît dans les soubassements en verre ; prend appui sur l'ouverture des bouches et glisse en s'élevant le long des corps de tuyaux pour venir mourir dans le couronnement en verre.
Le jeu de l'intensité progressive des verticales de lumière souligne la disposition en arc de cercle des tuyaux. Une frontière entre visible et invisible, entre les tourelles et les plate-faces s'incarne à travers la famille de lamelles horizontales en verre. La lumière prend appui aux extrémités pour souligner le mouvement de la voûte.
1.2) Détails :
Il sera construit un grand buffet d'orgue propre à contenir la console en fenêtre, les sommiers, la soufflerie et la tuyauterie des différents plans sonores. Ce buffet sera en chêne français qualité ébénisterie, bien sec et sans aubier. Les sections de bois utilisées seront suffisantes pour obtenir toute la rigidité et la solidité nécessaires. L'épaisseur des panneaux variera de 12 à 14 m/m selon les grandeurs.
Tous les supports intérieurs de même que les plafonds et la boîte expressive seront en Orégon proprement ouvragés et de sections suffisantes pour éviter tout affaissement ou déformation.
L'instrument sera pourvu de portes fermant à clef ou de panneaux amovibles selon les nécessités ainsi que d'échelles et de passerelles permettant un entretien aisé.
Construction avancée de la tribune:
L'étude et les plans de construction de la structure métallique avec calcul des charges seront réalisés par la firme liégeoise "Ingénieurs BCT Sprl"
2) Console:
Emplacement: En fenêtre sous la façade du Grand-orgue.
Elle comprendra quatre claviers manuels de 56 touches (C-g''') et un pédalier de 32 touches (C-g'). Les claviers seront en chêne, veiné fin et de fil droit. Nous proposons le recouvrement des touches en os. Les dièzes seront en ébène. Un placage de noyer recouvrira les joues des claviers.
Position des claviers:
IV Dessus de Récit
III Récit expressif
II Grand-orgue
I Positif
Claviers de type suspendu à course constante avec compensation automatique
Les tirants de registres avec pommeaux en noyer tourné seront disposés en rangs verticaux de part et d'autre des claviers. Compte tenu de l'importance de l'orgue, il semble plus commode d'inscrire le nom des jeux sur plaquettes rondes en porcelaine insérées dans les pommeaux en noyer. Le tout sera très soigné et de belle présentation.
L'éclairage du pupitre et du pédalier se fera de façon discrète.
Un emplacement sera prévu pour un moniteur vidéo.
3) Mécaniques:
Différents détails tels que les dimensions des touches de clavier, la forme du pédalier, la position des commandes des différents appels et accouplements devront être mis au point avec les responsables du projet.
Il sera attaché un soin tout particulier à la réalisation des mécaniques afin d'obtenir le meilleur toucher possible qui ne sera ni trop léger, ni trop dur, mais toujours parfaitement régulier, vif et ferme. Les matériaux utilisés sont les suivants: vergettes en cèdre avec embouts en laiton, écrous en cuir, tables et rouleaux d'abrégés en chêne, supports des rouleaux et bras en chêne, équerres en chêne. Les balanciers de tirasses et d'accouplements seront en chêne axés sur des barres en laiton et feutrés (feutre croisé).
4) Soufflerie :
Concernant la soufflerie, il nous semble important de rejoindre la ligne classique française du projet par l'emploi de soufflets cunéiformes pour les claviers concernés, car ces soufflets sont aptes à fournir un vent légèrement souple et vivant, donnant une âme et un côté très instrumental voir vocal au son, pouvant le rendre particulièrement émouvant dans une acoustique comme celle de la cathédrale. Pour le Récit expressif, en revanche, c'est la tradition symphonique qui sera rejointe par l'emploi de soufflets à tables parallèles, l'objectif (cher à Cavaillé-Coll) étant la constance et l'égalité du vent. Toutefois, étant donné l'usage beaucoup plus large de l'instrument, les houpements et autres turbulences seront à éviter.
L'emploi d'un réservoir primaire (comme le pratiquait Cavaillé-Coll), permet aussi, outre le fait de diminuer les risques d'interactions entre les différents plans sonores, de supprimer les turbulences du ventilateur.
L'alimentation en vent de l'instrument sera donc assurée par un ventilateur de type « Ventus » tournant à 1.400 trs/min. et de débit suffisant pour l'accord le plus chargé de l'orgue eu égard à l'usage. Il sera placé dans une caisse insonorisée, garantissant son silence de fonctionnement.
Le premier réservoir primaire, à tables parallèles et deux plis, alimentera directement les sommiers de Pédale des 32 pieds, et pourvoira à son tour, parallèlement, quatre soufflets: deux soufflets cunéiformes à un pli, un pour le Grand-Orgue et le Dessus de Récit, un pour le Positif ; et deux soufflets à tables parallèles et deux plis, un pour la Pédale, l'autre pour le Récit expressif.
Ces soufflets seront construits en orégon pour les tables, chassis, barres de renfort ainsi que les éclisses. Toutes les articulations seront bien libres, propres à éviter tout grincement, faites en parchemin ou peau épaisse et doublées, le tout réalisé traditionnellement dans les règles de l'art. Les porte-vents seront de bois d'orégon et de section suffisante pour nourrir parfaitement l'orgue en vent. Deux tremblants réglables seront placés, un pour le Positif et un pour le Récit expressif.
5) Sommiers:
Ils seront construits selon les principes de sommiers à gravures et registres coulissants. Cadres, laies, registres, faux-registres et chapes en chêne, faux-sommiers en cèdre; multiplis marin pour la table et le siège des soupapes. Les soupapes seront en cèdre garnies d'une double peau et collées en queue; les crochets et les guides seront en laiton, les boursettes en peau avec osiers et les ressorts en acier. Les glissières seront en chêne et graphitées. L'étanchéité sera obtenue à l'aide de rondelles en feutre spécial croisé d'environ 1,5 mm d'épaisseur, collées sur la table et sous les chapes. Les postages s'effectueront par des conduits en plomb. Tous les tuyaux seront parfaitement ajustés dans leurs faux-sommiers. Les grands tuyaux seront bien soutenus afin de prévenir tout affaissement.
6) Tuyauterie:
L'ancienne tuyauterie de l'orgue sera entièrement restaurée et les nouveaux tuyaux seront réalisés suivant les règles de l'art. Les tailles de ces nouveaux tuyaux ainsi que différents détails de construction seront proposés aux responsables du projet avant réalisation.
7) Harmonisation, diapason, tempérament:
L'harmonisation s'effectuera dans la Cathédrale et il sera apporté le temps et les soins nécessaires afin d'obtenir le meilleur équilibre possible entre les différents jeux et plans sonores compte tenu de l'esthétique sonore. Il est important de noter que l'harmonisation doit obligatoirement être réalisée en dehors de la période de chauffage. On gardera le même diapason et le même tempérament.
L'harmonisation sera réalisée par Dominique Thomas, Thomas Deserranno et en étroite collaboration avec Jean-Loup Boisseau.
8) Installation électrique:
Le ventilateur électrique sera commandé par un interrupteur à clef actionnant un contacteur équipé d'un disjoncteur thermique placé près du ventilateur. L'éclairage du pupitre et du pédalier servira de témoin. Un éclairage ainsi que différentes prises de courant seront placés dans l'orgue. Le tout sera conforme aux normes de sécurité.
Future composition :
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